Diseño
Grafico
La idea central en el diseño gráfico, es la comunicación de ideas. Ideas que son organizadas, a través de la utilización de imágenes, en las cuales se busca combinar el arte con aspectos tipográficos.
O sea, palabras o texto escrito, que en conjunción con lo visual, buscan el emitir un mensaje claro y directo. Es por medio de estos mensajes, que por lo general, mediante el diseño gráfico, se crean campañas publicitarias.
Campañas, que son utilizadas, por parte de organismos privados o públicos. Y es que el diseño gráfico, tiende, como se mencionó anteriormente, a emitir mensajes o a comunicar. Por ende, organismos gubernamentales, utilizarán el diseño gráfico, para poder expresar campañas que tienen como receptor, al ciudadano en general.
Por otra parte, tenemos al diseño gráfico, que es utilizado por parte de las empresas privadas. Las cuales lo utilizan, para poder incrementar sus ventas o mejorar su imagen corporativa. Es así, como el diseño gráfico, puede ser utilizado, por parte de los departamentos de marketing, para efecto de ventas. Y con respecto de la imagen corporativa, será el departamento de comunicaciones corporativas, preocupado de la comunicación interna y externa, quien verá en el diseño gráfico, una herramienta de gran utilidad, para comunicar los mensajes inherentes de la organización.
Con respecto a la historia del diseño gráfico, este se comienza a considerar como tal, ya avanzado el siglo XIX. Aún así, ciertos especialistas en la materia del diseño gráfico, creen verlo de manera incipiente en algunas de las pinturas rupestres, realizadas por los seres humanos, que habitaron la era del Paleolítico. Esta apreciación, ha sido una manera válida, de valorar lo realizado por estos seres humanos, los cuales tenían una concepción, bastante rudimentaria, de su realidad y su vida.
Incluso, obras artísticas, mezcladas con la escritura, como la Biblia hecha a mano por monjes irlandeses en el siglo IX, llamado el libro de Kells han sido consideradas, como expresiones válidas, de lo que hoy en día se considera como diseño gráfico.
Pero el diseño gráfico, alcanza su niñez real, luego de la invención de la imprenta. Es así como continúo el desarrollo del diseño gráfico, hasta que se lleva a cabo la separación entre Bellas Artes y Arte Aplicada, en el siglo XIX.
Claro que la madurez del diseño gráfico, no ocurriría hasta que se iniciara el siglo XX. Donde se logra desarrollar el diseño gráfico, como se conoce actualmente. Gradualmente, el diseño gráfico, se tornado más sobrio, que las tendencias que precedieron el siglo XX y XXI. Antiguamente, se le daba mucho valor, a todo lo netamente artístico. Donde la tipografía, era una expresión más de la idea artística, que se deseaba imprimir.
Pero con la llegada de la tecnología, los ordenadores y la inclusión de software y hardware, en la producción misma del diseño gráfico, se termina por adoptar una visión más práctica y efectista en este campo.
De todas maneras, han existido gritos de contrariedad, frente a esta línea más ligada a lo netamente productivo. Gritos, los cuales, han buscado que el diseño gráfico, tienda nuevamente a estar más cercano al arte que a los efectos. Incluso, en ciertos casos, se ha buscado que el diseño gráfico, de un vuelco más radical, hacia lo visual, dejando de lado la parte tipográfica.
En cuanto a una profesión, el diseño gráfico, debe ser desarrollado, por personas que manejen conceptos claros, para trabajar con la presentación visual y el ordenamiento de este punto, con lo tipográfico, para entregar al final de su trabajo, un mensaje claro y entendible, para el público objetivo del mismo. Por ende, con el diseño gráfico, no se trabaja solamente con palabras y efectos visuales por separado. Sino que con ambos, de manera conjunta y paralela, para crear un mensaje efectivo, primordialmente, pero que debido a su belleza o concepto que representa, llama la atención del público. Ya que de no ser así, las personas no se detendrán, por más penetrador que sea el mensaje, a mirar lo que se quiere comunicar. Las cosas para el ser humano, entran por la vista, concepto que manejan a la perfección los diseñadores gráficos, que son quienes dan vida al mundo del diseño gráfico.
APORTE REALIZADO POR : Carlos Alberto Flores Torres
Diseño industrial
El diseño industrial es
un tema del diseño que busca crear o modificar objetos o ideas para hacerlos
útiles, prácticos o atractivos visualmente, con la intención de satisfacer las
necesidades del ser humano, adaptando los objetos e ideas no solo en su forma
sino también las funciones de éste, su concepto, su contexto y su escala,
buscando lograr un producto final innovador.
El diseño industrial
sintetiza conocimientos, métodos, técnicas, creatividad y tiene como meta la
concepción de objetos de producción industrial, atendiendo a sus funciones, sus
cualidades estructurales, formales y estético-simbólicas, así como todos los
valores y aspectos que hacen a su producción, comercialización y utilización,
teniendo al ser humano como usuario.
Es una actividad
creativa, que establece las cualidades polifacéticas de objetos, de procesos,
de servicios y de sus sistemas en ciclos vitales enteros. Por lo tanto, el
diseño es el factor central de la humanización innovadora de tecnologías y el
factor crucial del intercambio económico y cultural.
El diseñador industrial
desarrolla todos aquellos objetos que son suceptibles de ser diseñados o
rediseñados, ya sea en la industria electrónica, automoción, juguetera,
mueblería, instalaciones sanitarias, aplicación de la ergonomía en diseño de
maquinas, en fin fabricación en general.
La revolución industrial
comenzó a gestarse en Inglaterra a mediados del siglo XVIII y con la
introducción sistemática de la máquina en el proceso de producción, comienza la
mecanización del trabajo, en reemplazo del trabajo manual. Este nuevo sistema
de producción separó las tareas de concepción de las de construcción. En un
principio los creadores fueron artistas y artesanos con inventiva que tuvieron
éxito debido a las favorables circunstancias económicas del momento y al uso de
la máquina de vapor y electricidad.
El diseño, en todas sus
manifestaciones, influye en la vida del hombre. Cuando hablamos de una influencia;
nos referimos a que recorre junto al hombre y su cultura un camino de evolución
y cambios.
El diseño industrial es
la disciplina orientada a la creación y al desarrollo de los productos
industriales (que pueden ser producidos en serie y a gran escala). Como
toda actividad de diseño, se pone en juego la creatividad y la inventiva.
El diseño forma parte del
desarrollo humano. Con la aplicación de nociones del diseño, el hombre ha
podido evolucionar y satisfacer sus necesidades. El surgimiento de la industria
implicó la aparición de una nueva área de aplicación para el diseño.
El diseño siempre supone
plasmar el pensamiento mediante dibujos, bocetos y esquemas que pueden ser
trazados en diversos soportes. Es posible diferenciar entre el verbo diseñar
(el proceso de creación y desarrollo) y el sustantivo diseño (el resultado del
proceso de diseñar).
APORTE REALIZADO
POR: Mauricio Alejandro García
Diseño arquitectónico
Diseño arquitectónico son un conjunto de
actividades intelectivas manuales y operativas destinadas a dar solución a
problemas complejos en los que se requiere espacios para realizar una actividad
o función. El diseño arquitectónico también provee de estructuras y formas
decorativas: diseño de muebles, diseño interior etcetera.
El diseño arquitectónico es un proceso que empieza
por identificar la necesidad o requerimiento. El segundo paso es conceptualizar
una solución: esbozos àpuntes dibujos maquetas y el tercer paso es desarrollo
del proyecto a nivel de diseño.
Conceptos generales
Entendiendo al diseño como
proceso creativo encausado hacia una meta determinada, existen ciertas bases
que apoyen su desarrollo.
Estas bases no han sido
formuladas a modo de reglamento a seguirse al pie de la letra, pues se rigen
por la creatividad.
APORTE REALIZADO POR: Rubén Issai Mendez Peña
EL DISEÑO Y SUS TIPOS
DISEÑO INDUSTRIAL
VIDEO
http://www.youtube.com/watch?v=AC9SrDA10uk
DISEÑO ARQUITECTONICO
VIDEO
http://www.youtube.com/watch?v=yNF3rLsgrrE
DISEÑO GRÁFICO
VIDEO
http://www.youtube.com/watch?v=72Nr6mlryNQ
APORTE
REALIZADO POR: Juan Daniel Martínez Argüelles
EL DISEÑO
El diseño
se define como el proceso previo de configuración mental,
"pre-figuración", en la búsqueda de una solución en cualquier campo.
Utilizado habitualmente en el contexto de la industria,
ingeniería,
arquitectura,
comunicación
y otras disciplinas creativas.
Etimológicamente
deriva del término italiano designo
dibujo,
designio, signare, signado "lo por venir", el porvenir visión
representada gráficamente del futuro, lo
hecho es la obra, lo por hacer
es el proyecto, el acto de diseñar
como prefiguración es el proceso previo en la búsqueda de una solución o
conjunto de las mismas. Plasmar el pensamiento de la solución o las
alternativas mediante esbozos, dibujos, bocetos o esquemas trazados en
cualquiera de los soportes, durante o posteriores a un proceso de observación
de alternativas o investigación. El acto
intuitivo de diseñar podría llamarse creatividad
como acto de creación o innovación si el objeto no existe o se modifica algo
existente inspiración abstracción,
síntesis, ordenación y transformación.
Referente
al signo, significación,
designar es diseñar el hecho de la solución encontrada. Es el resultado de la
economía de recursos materiales, la forma, transformación y el significado implícito
en la obra, su ambigua apreciación no puede determinarse si un diseño es un
proceso estético correspondiente al arte cuando lo accesorio o superfluo se
antepone a la función o solución del problema.
El acto
humano de diseñar no es un hecho artístico en sí mismo, aunque puede valerse de
los mismos procesos en pensamiento y los mismos medios de expresión como
resultado; al diseñar un objeto o signo de comunicación visual en función de la
búsqueda de una aplicación práctica, el diseñador ordena y dispone los
elementos estructurales y formales, así como dota al producto o idea de
significantes si el objeto o mensaje se relaciona con la cultura en su contexto
social.
El verbo
"diseñar" se refiere al proceso de creación y desarrollo para
producir un nuevo objeto o medio de comunicación
(objeto, proceso, servicio, conocimiento o entorno) para uso humano. El
sustantivo "diseño" se refiere al plan final o proposición
determinada fruto del proceso de diseñar: dibujo, proyecto,
plano o descripción técnica,
maqueta
al resultado de poner ese plan final en práctica (la imagen, el objeto a
fabricar o construir).
Diseñar
requiere principalmente consideraciones funcionales, estéticas y simbólicas. El
proceso necesita numerosas fases como: observación, investigación, análisis,
testado, ajustes, modelados (físicos o virtuales mediante programas de diseño
informáticos en dos o tres dimensiones), adaptaciones previas a la producción definitiva
del objeto industrial, construcción de obras ingeniería
en espacios exteriores o interiores arquitectura,
diseño de interiores, o
elementos visuales de comunicación a difundir, transmitir e imprimir sean: diseño gráfico o comunicación visual, diseño de información,
tipografía.
Además abarca varias disciplinas y oficios conexos, dependiendo del objeto a diseñar y de la
participación en el proceso de una o varias personas.
Diseñar
es una tarea compleja, dinámica e intrincada. Es la integración de requisitos
técnicos, sociales y económicos, necesidades biológicas, ergonomía
con efectos psicológicos y materiales, forma, color, volumen y espacio, todo
ello pensado e interrelacionado con el medio
ambiente que rodea a la humanidad.
De esto último se puede desprender la alta responsabilidad ética
del diseño y los diseñadores a nivel mundial. Un
buen punto de partida para entender éste fenómeno es revisar la Gestalt y como la teoría de sistemas aporta una
visión amplia del tema.
Un
filósofo contemporáneo, Vilém
Flusser, propone, en su libro Filosofía
del diseño, que el futuro (el destino de la humanidad) depende del
diseño.
Aporte realizado por
: Jorge Alejandro Hernandez Olvera
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